Fernando Moya fue nombrado director de entretenimiento de T4F en el área música en Argentina. Según confío a Prensario, es ‘volver a un lugar donde ya estuve, natural para mi’.
‘Me fui por conflicto entre los socios y ahora hay un clima mejor’. Dejó la misma empresa cuando era el Cie en octubre de 2001, bromea que con gran visión antes de la gran crisis. Y agrega sobre el atractivo de su regreso: ‘Hay una parte de shows grandes que están firmados por T4F con Live Nations como parte de un contrato de 5 años que se sólo se pueden hacer acá.
Así puedo seguir haciendo los shows de primer nivel que siempre me gustaron, con la mejor adrenalina y sin competir desde afuera’.
Rock & Pop, CIE y Ozono
Fernando Moya lleva 30 años con la música, desde que en el ‘80 firmó a Dulces 16 y a Celeste Carballo, su primer gran acierto. Luego hubo muchas firmas famosas junto a Daniel Grinbank en Rock & Pop como Los Twist, Andrés Calamaro, Abuelos de la Nada y Fabi Cantilo. También trabajó con Git, Charly García y Fito Páez con el comienzo de su carrera solista. Más tarde vino una segunda etapa de firmas de artistas en el ’88-’89, con Don Cornelio y la zona, Viejas Locas, Los Pericos y Javier Calamaro.
Tras desvincularse del Cie trabajó siempre como Ozono, donde hizo producciones internacionales de la talla de Alejandro Sánz tres veces, Tom Jones que siempre habia querido hacer y Mayúmana con cinco giras, además de artistas nacionales y los programas de radio y televisión de Jorge Lanata. En ese período también manejó la carrera de Fito Páez, Natalia Oreiro, Alejandro Lerner, Los Tekis por dos años y Fuerza bruta desde 2005. El único patrón común es que son artistas importantes.
Pese a su partida, Ozono continuará su gestión independiente con Pablo Kholuber, Analía Turuzzi, Nora Koblinc y Liz González a cargo de todo. ‘Puedo quedarme tranquilo con ellos’, concluyó.
Desafío T4F 2010
Sobre la híper-competencia de productoras de los últimos años, que el vivió un poco desde afuera, consideró que pese al reacomodamiento local actual pronto volverá con toda su fuerza:
‘Ahora hay propuestas que Roberto Costa no puede hacer, más allá que las haga o no y que no siempre sean buenas para el mercado, y puede ser que Fénix esté más tranquilo en las ofertas pues tiene muchos artistas propios y mucho que trabajar con ellos.
Pero somos líderes del mercado y vamos a tener que trabajar duro contra competidores de todo tipo, pues también se sumaron los productores de segundo nivel y los artistas tienen más necesidad. Por como esta Europa, en el segundo semestre va a haber una súper bajada de artistas’.
En ese marco, el objetivo general es ‘aumentar la cantidad de shows. El mercado lo permite o los está haciendo.
Antes teníamos una concentración en festivales grandes, en algunos nos vamos a quedar, pero no en todos. Y vamos a apuntar al trabajo de desarrollar determinadas cosas artísticas, sean anglo o de Latinoamérica.
Lo importante a futuro es tener nuevos talentos, El objetivo y la mirada es hacer cosas grandes que sean más grandes después. Con Coldplay se hizo un muy buen trabajo, primero con Daniel Grinbank y luego con T4F. El volumen de su segunda gira tuvo que ver en como se hizo la primera. Hay buscar la fórmula’.
Mirada regional
‘En la mirada Latinoamericana que nosotros tenemos, se está tratando de llevar las giras internacionales a 14 o hasta 25 fechas en Latinoamérica, mucho más que las 4 o 5 habituales incluyendo Rio de Janeiro, Sao Paulo, Buenos Aires y Chile.
Para los Paul McCartney, las Madonna o los Rolling Stones creo que seguirán siendo sólo esas plazas, pues son shows de entre 50 o 60.000 personas con un nivel de sponsoreo demasiado alto. Para las giras de más de 14 fechas se suman Bogotá, Caracas, Lima, las dos ciudades de Ecuador y empiezan a aparecer plazas en el interior de Brasil como Belorizonte, a donde T4F movió un espectáculo costoso como el Cirque du Soleil.
En lo internacional trabajamos con Bruce Morán de Live Nation que era un broker nuestro en Cie, y José Muñiz que tiene la función desde Miami de concentrar negocios y unificar propuestas desde toda Latinoamérica.
Las decisiones son individuales de las oficinas de Argentina, Brasil o Chile, pero el puede linkear con Cie México—conserva el 25% acciones de T4F en Argentina—, y discutir un paquete de hasta 25 fechas fechas desde Guadalajara y Monterrey a Santiago de Chile. Hasta ahora las más numerosas fueron las de Coldplay, Franz Ferdinand que hizo arriba de 14, Nelly Furtado hizo una buena cantidad y ahora la gira de Bon Jovi llega a las 10 fechas’.
Un lugar para desarrollar artistas
Agregó: ‘Además, vuelvo a un lugar para desarrollar artistas nacionales, donde el sponsoreo para artistas grandes puede beneficiar a los más chicos.
Puedo buscar apoyo de management en Ozono, B&M o Sony Music, si salen los acuerdos que tengo en la cabeza con socios mediáticos o electrónicos. Sino sería imposible.
En toda mi carrera desarrollé artistas y creo que hay lugar para hacerlo. Me cuesta creer el pozo artístico en el que caímos luego de 2.000, donde sólo casos puntuales trascendieron al exterior. Lo que más me divirtió siempre fue conseguir que los artistas que llevaba pasaran a otros mercados.
Fuerza Bruta tiene la facilidad para atravesar mercados que pocos artistas nacionales tienen. No tiene idioma, es música y acción, y así vendió 100.000 tickets en el RoundHouse de Londres, si bien le había abierto el camino De la Guarda. Mayúmana repite el mismo concepto.
De los artistas argentinos ninguna se atreve a grabar en inglés. Yo probablemente lo haga, sino se sabe que el límite es España, y al mercado latino no lo agarrás. Hace 25 años estuve con los Roxette y les pregunté que pasó en Suecia cuando decidieron cantar en inglés. Me respondieron que los insultaron todos, pero me pregunto que hubiera sido de ellos cantando en sueco. Shakira y Ricky Martin avanzaron a otros mercados también cantando en inglés.
No al 360
Agregó su opinión sobre un tema muy actual: ‘A pesar que todos van al formato 360, yo digo que el management debe estar pensado especialmente para el artista, con la mirada fresca de no tener que soportar una estructura. El que haga las giras puede tener otro pensamiento. Uniendo management y producción a veces se pierde la carrera del artista. En Argentina se mezcla todo, pero en el mundo es diferente. En 2003 manejaba 360 a Fito y vi que tenía mis limitantes. La idea al unirme a Sony fue para que lleve la producción y yo el management. Nadie lo entendió, ni siquiera Fito. Hubiera sido mejor tenerme adentro como manager. Ellos están empezando y hacen su experiencia, pero sería bueno que lo entiendan’.
Teatro vs música
Vuelve aquí a la producción de shows: ‘No creo que haya una competencia entre Teatro y Música, o que uno le quite spónsors o público al otro, más allá que el bolsillo sea el mismo.
Producir teatro desde afuera es complejo y los spónsors entran pero no tan fuerte como en la música.
Lo del Teatro Citi fue un buen logro del departamento comercial en su búsqueda del spónsors. Pero fue un acuerdo puntual’.
Gran equipo local
Respecto al equipo actual de T4F, Fernando Moya destacó: ‘Hay gente nueva valiosa como Sebastián Carlomagno, que tiene el marketing y la parte comercial de la empresa. También gente que me es muy conocida como Paul Tozer en producción o Débora Filc en prensa que estuvieron desde los primeros tiempos. Y Jorge Otero que vino de RGB y Claudio Melink en la parte administrativa.
Daniel Grinbank
Concluyó Fernando Moya con un tema siempre importante para el showbusiness: ‘Daniel Grinbank es asesor de la empresa, tiene la puerta abierta en T4F y un convenio por 4 años de no competir con nosotros. Con el correr de los años irán apareciendo más cosas en común.
El ahora está muy volcado al teatro y la televisión, y sólo se está conversando en hacer Chicago en forma conjunta’.
Fernando Moya, director de entretenimiento de T4F